站在当代中国油画大潮头的李自健(节选)

……在写实主义这一大前提下，李自健的艺术更着重于两个“真”字。第一个是在二度空间实现三度空间的视觉的写实技巧，这方面李自健的功力是相当出类拔萃的，这不只得益于他的艺术素质和在美术学院受过的严格的专业训练，也是他长年以来日日不缀地坚持每天作画十个小时的结果。

李自健油画艺术的第二个“真”字是他表现和表达艺术中的感情和情绪的“真”，这也是他区别于普通写实画家的关键之点。……通过追求人性中的感情之“真”，既使李自健的画笔免于堕为那种没有灵魂的艺术照相机，更使他的才华没有被许多转瞬即逝且无恒久价值的表面社会现实所淹没，而是全身心地去发掘实实在在地深藏于人们的、民族的或人类的天性中的那些永恒的精神宝藏，而揭示这些带有永久价值的精神宝藏正是历来那些伟大的艺术家一代代所不断地孜孜以求的神圣的艺术目标。在将自己的艺术思路汇入这一伟大的艺术传统之中时，李自健清醒地找到了弘扬真善美这一艺术目的与写实主义技巧之间的衔接点，而他一旦将这一思路付诸于实践，便产生出了那些以西方写实主义技巧为手段的、以华夏民族生活为题材，并以其深层民族感情为内涵的中国油画……

纵观李自健的油画艺术创作，我们不难看出他的以下几点对中国油画发展富于启示性意义的特色：

1)以人类文明中的人性的真善美为核心的艺术创作的最高目的和内涵。

2)以代表中国传统农业文明本质的典型的题材样式作为实现上述内涵的视觉外延形式和载体。

3)以西方传统油画为基本艺术形式并在不损害这一基本艺术形式的前提下揉合某些带有东方情韵的绘画因素，这样便接间接地从意味和形式两个方面丰富了油画这一艺术形式。

以上三点便是李自健油画艺术总体的基本概括，也是他面对中国油画发展的重要时刻所给予的富于启示性意义的回答。

……

人性的真善美是人类精神文明的最高表现，也是人类艺术的最高主题。西方油画主要就是在这一面永恒的旗帜下发展繁荣的，当中国油画也把握住这一主题之后，在艺术的内涵上便是一种同质的衔接和融会，其意义也就是当中国油画在内涵上与全人类的最高主题相衔接之后她才能获得更广阔的生存空间，才能走向世界。对此我们不妨想一下：为什么李自健的油画在世界巡回展览中能获得不同信仰、不同肤色、不同文化背景的人们的普遍的理解、欣赏和赞扬？其内含的深刻道理正在于此。

——胡东放：旅英中国著名美术理论家、艺术家，曾为英国东安格利雅大学艺术学院研究员。著作有《中国画黑白体系论》等。

（原文刊载于台湾《艺术家》95．3期）