对李自健来说,忠实于自己的美学远重于顺应某种艺术时尚,他始终在当代艺术潮流中保持着一种独立、并开拓自己的艺术道路。
我们有幸看到还有李自健这样一位画家,仍执着地以其内在的热情感应这个世界。李自健的油画艺术之所以能够产生超越国界的广泛影响,最重要的原因在于其间蕴涵、贯彻着良知之魂。这灵魂融汇着抑恶扬善的价值判断、以己度人的善良情怀、热爱生活的达观态度和感恩济世的责任担当。可以说,是沉潜而遒劲的良知之魂,把感于生活层面的思想和情感注入其绘画的基底,并通过形、色、质的演绎化作无法与“精神性”相剥离的艺术魅力。对于时下中国画坛上张扬个人主义价值观和个人经验、漠视社会责任担当的思想和实践倾向,李自健的油画艺术堪称可贵的鉴照。真正的艺术价值,并不取决于个人经验的充分表达。沉溺于绝对个人价值的“自我表现”,不屑以社会良知为价值诉求,是当下油画艺术作品普遍缺乏“精神性”而被人诟病的根本原因。其实,所谓艺术的“精神性”,一定是体现人类社会性、关切社会价值的思想情感,就像李自健对“人性与爱”的理解和把握,其根本在于良知的觉悟,在于对人类社会共同价值诉求的觉悟。有良知的艺术家,不会以个别为一般、将瞬间作恒常,也不屑只是反映“已经如此”的现实,而一定会强调体现良知的判断和选择,以生动具体的艺术描绘揭示一般和必然,鲜明地表现“应当如此”的生活。《南京大屠杀》的“精神性”便是良知的熔铸,它不仅让我们震惊于曾经如此的“屠”,还让我们为应当如此的“生”和更当如此的“佛”而神清志明、居高致远。
读李自健先生的画,初感具备许多当代画家共性的特色,再看则感到画中具有一种极其内在、深沉、无所不在、无所不包、几乎触及人类感情心理底蕴的、对人类精神生活具有重大意义、甚至有时只可意会而又难以言传的东西。虽然这种东西很难化为语言,但实实在在的存在!活生生地再现你的眼前。既是活生生的画,又是画这面镜子所折射的人类全部文明与精神生活的微妙再现!
油画这种西方特殊的艺术材料,在西方人手中已在数百年里产生了许多的成果。但在中国人手中,才仅仅一百年时间,这是历史为当代油画家提出的一种最初的机缘,世界将会看看中国文明与西方特殊材料相结合会产生什么结果。当代许多画家都以自己的创造性和创造力来有意无意地回答这个问题。
但迄今为止,我觉出李自健先生画中流露出的那种难于言传之物,蕴含着回答这一问题的、极有吸引力的、并可结出硕果的玄机!
李自健先生以其精湛的古典写实语言与现实主义的审美关怀,在海外扩大着中国艺术家的影响。尤其值得注意的是,在相当多的艺术家沉溺于晦涩的个人符号试验时,李自健先生却坚守艺术干预生活的原则,从现实的重大事件中汲取灵感,赋予其绘画一种崇高的尊严。李自健先生是中国现实主义油画的代表性人物,他对人类正面力量的歌颂和对邪恶力量的批判,让他的创作总是直抵人心,成为当下少有的现实主义美学范例。
久违了,艺术中的感情,艺术中的真诚,艺术中的人性与爱!这些曾经造就了无数传世经典之作的艺术精髓,早被当代某些“艺术家”们忘得干干净净。
在以物质、科技为主流的现代生活中,当观者在冰冷、刚硬、无人性生命的所谓现代艺术潮流中感到益发窒息之际,李自健作品中所呈现出来的自然、温暖与源源不断的生命气息,无疑显得特别突出。
他以敏锐的心灵,将自己对生活的感受,化成了对人类与感情世界的深刻表现;他籍由艺术的力量,呼唤真实、呼唤人性、呼唤崇高的人类之爱。
李自健的艺术,大力倡导回归自然、淳朴的生命形态,回归人心最原始的爱的关怀,在美的形式之外,具有严肃而崇高的历史意义。